Métiers de la musique

Administration du projet artistique

Jeudi 18 janvier 2018

Invités :

• Adrien Besse, CL’AP – Chapeau l’Artiste Production
• Caroline Guaine, Living en mars
• Cécile Faurie-Grepon, Smartfr

Démarches administratives, contrats, factures, fiches de paie d'intermittents, assurance, conseil en communication, accompagnement individuel personnalisé, assistance juridique, demande de subventions... : tout ce qui est nécessaire au développement du musicien professionnel et qui peut être délégué.

Présentation de trois structures d'aide à l'administration de projets artistiques

Agent artistique / manager

Mercredi 18 novembre 2015

Invités :

• Sophie Bellet, responsable de l'accompagnement professionnel au Studio des variétés
• Claire Laballery-Ealet, agence Claire Laballery

Mercredi 16 novembre 2011

Invités :

• Sophie Lanoote, directrice associée de l'agence Galatea
• Reno Di Mateo, agence Anteprima Production

Les agents et managers d’artistes sont au cœur du marché du travail artistique. La tradition lie les premiers au monde du classique et les managers aux musiques actuelles, mais ces deux facettes du métier tendent de plus en plus à se confondre. Partenaires de l’artiste l’un comme l’autre, ils l’accompagnent dans le développement de sa carrière.

Intermédiaires privilégiés du monde musical, leur profession évolue et s’adapte aux transformations du spectacle vivant. La rencontre met en lumière la spécificité du management artistique et la façon dont s’organise aujourd’hui le travail artistique.

Le crowdfunding dans la musique

Mercredi 14 octobre 2014

Invités :

• Charles Babinet, Project Specialist à KissKissBankBank
• Adeline Boiché, Galatea, agence artistique
• Marie Tretiakow, site Proarti

Le crowdfunding ou financement participatif pour le lancement de projets culturels est en plein développement. Les différentes plateformes ont récolté près de 80 millions d’euros en 2013, dont 3 % ont accompagné des projets musicaux, spectacle vivant et musique enregistrée.

L’appel aux dons de multiples particuliers pour réaliser un projet artistique peut-il palier l’érosion des soutiens traditionnels de la culture ? Est-il symptomatique d’une évolution des rapports entre les artistes et leurs publics, entre l’œuvre et la société ? Enfin, au-delà de l’engouement médiatique, ce type de financement est-il voué à se généraliser et se développer au sein du monde artistique et culturel ?

Les trois invités de cette rencontre ont exposé les principes du financement participatif, ses usages et ses règles, les contours des projets porteurs, les motivations des contributeurs et les stratégies à mettre en œuvre pour le succès d’une campagne.

Administrateur d'ensemble

Mercredi 13 novembre 2013

Invités :

• Enrique Thérain, administrateur de l'orchestre Les Siècles
• Géraldine Weiss, administratrice de la compagnie de théâtre musical et lyrique T & M-Paris

L'administrateur d'ensemble ou de compagnie est aujourd'hui le pilier incontournable de l'organisation et de la structuration professionnelle du spectacle vivant. Double opérationnel de l'artiste, il trouve et gère les conditions matérielles du projet artistique. À lui de convaincre les partenaires financiers, administratifs ou culturels, d'organiser la vie quotidienne de la structure en respectant les obligations juridiques, de régler le montage, la production, la diffusion, la communication des projets...

Condition de la professionnalisation, mais difficile à financer pour les petites structures, l'administrateur du spectacle vivant est aujourd'hui le premier concerné par les expérimentations de nouvelles organisations du travail : mutualisation des moyens et partage de compétences.

Responsable culturel

Mercredi 16 janvier 2013

Invités :

• Marion Druart, directrice du développement culturel de la ville de Nanterre
• Claude Lechat, directeur du développement culturel de la ville de Pantin, président de l'Association des directeurs des affaires culturelles d'Ile-de-France

Au niveau des villes, les responsables culturels initient des actions très variées, du local à l’international. Ils réunissent des compétences variées pour mener à bien leur mission alliant communication, développement culturel, domaines artistiques et patrimoniaux, événementiel, formations et pratiques artistiques…, le tout dans une optique de démocratisation et d’accès aux pratiques et aux équipements culturels.

Quels sont les profils de ces acteurs de la culture, leur cadre d’emploi et leurs missions, les besoins et les perspectives professionnelles de la gestion culturelle territoriale ? Autant de questions auxquelles nos invités ont apporté des réponses lors de cette rencontre.

Chargé du mécénat

Mercredi 13 novembre 2012

Invités :

• Claire Grojsman, responsable des actions culturelles et du partenariat au Créa
• Aurélie Perreten, directrice-adjointe en charge de la communication et de la relation adhérents de l'Association Française des Fundraisers (AFF)

Alors que les soutiens publics peinent à assurer seuls le développement des initiatives culturelles, le mécénat tend à devenir un partenaire de plus en plus nécessaire. Longtemps marginal et dévolu aux opérations de prestige, le mécénat change de contours et s’implique dans de nombreuses actions d’intérêt général : le social, l’éducation, la santé et la culture. Pour ce secteur, la musique conserve une place privilégiée, a fortiori lorsqu’elle intègre des enjeux sociétaux et œuvre à l’élargissement de ses publics. Du côté des entreprises comme des acteurs culturels, de nouvelles compétences professionnelles apparaissent pour promouvoir et développer ces partenariats. Comment intéresser les entreprises, comprendre leurs objectifs et les impliquer dans l’accompagnement de projets artistiques ? Un enjeu clé pour la culture d’aujourd’hui et de demain.