Accès au diplôme et préparation du concours de la FPT

Invités :

• Serge Cyferstein, Responsable de département Pédagogie et formation à l'enseignement et Professeur de pédagogie au CNSMD de Paris
• Nicolas Stroesser, Directeur du CRR Gabriel Pierné de Metz, formateur CNFPT et fondateur du blog Indovea

En 2019 s’ouvre un concours très attendu de professeur d’enseignement artistique (PEA). Organisé par les 22 centres de gestion de la fonction publique territoriale (FPT) qui se répartissent les disciplines, il est accessible par voie externe ou interne. Pour les candidats, cet accès au grade de professeur de conservatoire pose de nombreuses questions qui concernent aussi bien les conditions et modalités du concours que les aspects statutaires et réglementaires de la fonction. Le Certificat d’aptitude aux fonction de professeur de musique (CA) est le diplôme requis pour se présenter au concours externe de professeur. Il se prépare dans les deux Conservatoires supérieurs de Paris et Lyon, établissements qui prévoient prochainement la mise en oeuvre de la validation des acquis de l’expérience (VAE) pour la délivrance du CA.

Cette rencontre fait le point sur ces deux sujets d’actualité.

18/10/2018

Invités :

• Lucie de Bayser, intervenante musicienne
• Sylvie Forestier, directrice de l'association Club Léo Lagrange
• Patrick Toffin, responsable des activités orchestrales et conseiller musical

Le monde évolue, les métiers aussi. Dans tous les secteurs de la musique, les contours des activités professionnelles s'élargissent, se concentrent ou se transforment. Ce nouveau rendez-vous présente des projets innovants en matière de création, de pédagogie, de production ou de diffusion.

Pour sa première édition, ce nouveau rendez-vous autour des pratiques professionnelles présente le dispositif innovant qu'est Démos (Dispositif d’éducation musicale et orchestrale à vocation sociale), projet de démocratisation culturelle centré sur la pratique musicale en orchestre et destiné aux jeunes habitants des quartiers politique de la ville.

Une rencontre privilégiée avec les développeurs et les collaborateurs du projet.

4/01/2017

Invités :

• Arielle Gill, violoniste, professeur au CRR de Paris
• Olivier Mérot directeur du CRD de Créteil "Marcel Dadi"

Entre tradition et modernité, les conservatoires ne cessent d'interroger leur pédagogie, leurs publics et leur place dans la cité. De même, le rôle et les missions des professeurs s'étendent toujours davantage. De l'apprentissage au perfectionnement, du cours individuel aux projets transversaux, du classique aux musiques actuelles, les croisements s'accentuent, à l'image du monde contemporain.

Dans la perspective d'un fort renouvellement des équipes d'ici 15 ans, quelles compétences nouvelles attendre des professeurs de demain ? Nos invités tenteront de répondre à cette question au cours de cette rencontre.

4/03/2015

Invités :

• Yves Guinchat, Conseiller musique, réseau des professeurs-relais, DAAC du rectorat de Créteil
• Anne Thunière, professeure d'éducation musicale et de chant choral au Collège Irène et Frédéric Joliot-Curie de Pantin (Seine-Saint-Denis)

La flûte à bec, c’est fini ! Bien qu’en pleine évolution, le métier de professeur d’éducation musicale et de chant choral peine à attirer les vocations. Les postes au concours du Capes ne sont pas tous pourvus alors que l’ensemble des politiques culturelles misent sur l’importance de l’éducation artistique et culturelle.

En prise avec l’univers sonore et musical de la société contemporaine, les programmes de l’éducation musicale se transforment en profondeur. Pratiques artistiques, repères culturels, développement des capacités d’écoute sont au service d’une culture humaniste qui intègre « musiques d’hier et d’aujourd’hui, traditions orales et écrites ». De nombreux dispositifs s’y ajoutent, permettant la rencontre avec l’art et les artistes : résidences, parcours culturels, ateliers de pratiques artistiques, orchestres à l’école, jumelage avec des établissements culturels…

Initiateur, passeur, transmetteur autant que pédagogue, quelles sont les réalités et les perspectives de ce métier ? Des réponses avec nos deux intervenants !

12/02/2014

Invités :

• Clément Lebrun, musicologue, médiateur culturel, musicien
• Luciana Penna-Diaw, ethnomusicologue, coordinatrice pédagogique, chargée des musiques de tradition orale à la Cité de la musique-Philharmonie de Paris.

« Penser la musique ». Rationaliser l'ineffable. Analyser scientifiquement tous les phénomènes en relation avec le monde sonore et musical, avec la sensibilité indispensable à la compréhension de l'art. Noble tâche que celle du musicologue ! Fille des sciences humaines, la musicologie croise des approches théoriques spécifiques avec des recherches issues de l'histoire, de la linguistique, de la psychologie, de la sociologie et de l'anthropologie. Elle concerne les musiques savantes et populaires, occidentales et extra-européennes, pour en explorer les origines et leurs évolutions stylistiques. Elle interroge aussi de plus en plus le statut de l'œuvre musicale, sa place dans la société, ainsi que celle des créateurs et interprètes.

Explorateur, enseignant, transmetteur, médiateur... Quelles sont les postures professionnelles auxquelles peuvent prétendre les musicologues aujourd’hui ? Réponses et perspectives stimulantes avec nos invités.

2/04/2014